Né en 1965, Cătălin-Lucian LUNGU a commencé à peindre dans sa petite enfance, à l'âge de 10 ans.
Entre 1984 et 1987, il a étudié le graphisme et la peinture à l'École populaire des arts de Iași et, à l'âge de 20 ans, il a eu sa première exposition personnelle de peinture.
De la première exposition personnelle à l'âge de 20 ans jusqu'à l'âge de 48 ans, il travaille intensément à définir un style personnel et unique. Ainsi, en 2013, Cătălin-Lucian LUNGU organise une deuxième exposition personnelle, cette fois de graphisme, à Iași - Roumanie, au Musée de l'Union.
En 2015, une exposition personnelle à Paris - Les Galeries Thuillier a lieu, et en 2017, une œuvre a été sélectionnée pour l'exposition Saatchi Gallery London UK.
En 2017, l'artiste a participé à l'exposition MOZAIC - Art Gallery ELITE PROF ART.
En 2018 et 2020 les oeuvres de l'artiste ont été sélectionnées sur la Carte de visite Bruxelles -Exposition collective d'artistes bruxellois

Toutes les œuvres de graphisme de l'artiste sont réalisées dans une technique mixte, un collage de photos dans la nature, des crayons de couleur et acryliques - sur papier de couleur. L'intérêt de l'artiste se concentre sur le monde des plantes, étant un observateur minutieux des structures végétales - feuilles mortes, pommes sèches, branches et troncs d'arbres. Toutes les photos sont transférées dans son support préféré - papier du couleur ou toile - puis continuées avec des crayons de couleur et de l'acrylique.

L'artiste retrouve une technique admirée au début du XVIIIe siècle: la technique du crayon coloré de Jean Antoine Watteau et la technique photographique moderne du XXIe siècle, créant ainsi un pont entre les deux techniques.
Pourtant, les œuvres graphiques de Cătălin-Lucian LUNGU sont triomphantes dans le différend académique qui oppose les Rubénistes, partisans des couleurs, aux Poussinistes, partisans du dessin. Le mélange harmonieux entre photos et crayons de couleur donne l'impression que ses œuvres sont des peintures et le mélange subtil des deux techniques crée un effet particulièrement charmant.
L'artiste maîtrise l'art de la composition, en particulier la composition dynamique, où les structures végétales prises, se mélangent harmonieusement dans un continuum de couleurs.

"Cătălin-Lucian LUNGU est un artiste qui sait être différent, ses œuvres étant atypiques. J'avoue, nous avons rencontré un homme dont les connaissances culturelles visuelles sont remarquables.Les œuvres de l’artiste rendent hommage au monde végétal, à la vie, au vert. L'artiste Cătălin-Lucian LUNGU regarde le monde sans hésitation.
Dans son cas, il y a un certain ordre de choses, il faut se définir dans des structures de dimension strictement originale.
Cătălin-Lucian LUNGU est une remarquable surprise / révélation et j'avoue que certains d'entre vous seront tentés d'approcher les œuvres physiquement, au moins certaines d'entre elles, comme une sorte de joie.
Les œuvres sont conçues dans la profondeur de la structure visuelle, avec une variété de touches, un rythme qui exprime les impulsions vitales d'un homme dont l'intention est de communiquer son moi.
Cătălin-Lucian LUNGU est, par sa structure intime, un homme noble. Cela se remarque d'abord par sa manière de traiter les surfaces, par la façon dont il associe des images qui ont un sens spécifique. Le sens est, en quelque sorte, le mystère. Il est en quête… il semble que, parfois, il réussisse à se retrouver."

Valentin Ciuca – Critique d'art

„Sa demarche artistique a ete tres appreciee par notre clientele et je tines a le remercier car son travail contribue a la bonne renommee de ma galerie”

Denis Cornet – Directeur Galerie internationale D’Art Contemporaine Thuillier Paris

"Le caractère unique des œuvres de CATALIN LUCIAN LUNGU: “Saules en bleu” , “ Croissance” ,“Rythmes avec des cactus” - capte notre attention d'une manière surprenante. L'artiste essaie de développer son propre langage expérimental de transport à travers le mélange naturel de la technique photographique et de la peinture, deux techniques originales , apparemment opposés, mais en même temps capables de se compléter, notamment dans le cadre de l'art contemporain.
A l'intérieur de ces représentations photographiques, l'artiste laisse une marque originale, à travers de vastes taches de couleur, avec des niveaux superposés colorés qui intègre avec armure desreprésentations figuratives de structures végétales, procréant ainsi une surface harmonieuse avec un décorativisme presque abstrus."

Roxana Barbulescu - Historien et critique d'art